27 febrero, 2012

Una nueva oportunidad a Enchanted Arms


Sí, en el título he puesto "una nueva oportunidad", y es que hace unos meses ya le dediqué una entrada a Enchanted Arms, en la que daba mi opinión de él (sin ser análisis) en el que dejaba claro mi descontento con el juego, y que me llevó a dejar de jugarlo hasta apenas hace unas dos o tres semanas.

No tenía pensado volver a ponerme con él nunca, pero me quedé sin juegos nuevos a los que jugar en Xbox 360, y se me ocurrió que podía intentarlo de nuevo con él, darle una segunda oporunidad, y tengo que decir que... me alegro mucho de habérsela dado.

Ya decía en la otra entrada que era un juego que comenzaba bien, pero que empezaba a flaquear más y más hasta ser un verdadero aburrimiento. Y eso, unido a unos combates tampoco muy buenos, fueron, como ya he dicho, lo que me hicieron darle de lado.

Al retomarlo, seguía jugando aunque no me pareciese bueno su argumento y me cansasen sus combates, pero al igual que poco a poco me fue aburriendo hasta dejarlo, ahora estaba empezando a ocurrir el efecto contrario, y es que cada vez me iba gustando más su historia, aunque sin llegar a ser ninguna maravilla, sin verdaderamente ningún momento memorable. E inlcuso empecé a ir disfrutando de sus combates, pues cuando tienes más nivel y obtienes más habilidades y te acostumbras a su estilo de combates, empiezas a verlo con otros ojos, y a darte cuenta de que la estrategia puede hacer que aunque no tengas mucho nivel, puedas vencer a enemigos supuestamente mucho más poderosos que tú si sabes qué hacer y dispones de las habilidades necesarias.

Es un juego largo (yo me lo he pasado en 40 horas), aunque tiene muy pocos extras, por lo que poco más de esas 40 horas podrá sacarle alguien, salvo que se aburra tanto que quiera subir al máximo el nivel de los personajes y Golems... Por cierto, lo de los Golem sigue sin gustarme, de hecho, los cazaba por subir experiencia y nada más, luego ni los sintetizaba, pues jamás los usaba desde que ya tuve en el equipo a 4 personajes humanos (aunque en cierto momento sí los usé porque cierto personaje principal no podía).

En fin, es un JRPG al que hay que jugarlo con ganas, sabiendo que habrá bajones en su diversión, quizás hasta el punto de dejarlo como me pasó a mí xD Pero si se es un poco más paciente y se continúa jugando, se disfrutará de un juego que tiene un argumento correcto en general.

Ahora me estoy pensando que si me ha pasado ésto con Enchanted Arms, quizás debería darle también otra oportunidad a Resonance of Fate... Aunque ese caso es distinto, pues ya le di una segunda oportunidad y volví a dejarlo por aburrimiento, así que ya sería darle una tercera oportunidad...


08 febrero, 2012

Resident Evil Revelations


Hace poco di mi primera impresión del último juego de la saga Resident Evil, aparecido en esta ocasión para Nintendo 3DS, y que lleva por nombre Resident Evil Revelations. Como ya dije, el hecho de que sea un juego para consola portátil no ha impedido que estemos a un juego de una calidad asombrosa, en el que se nota el gran esfuerzo de Capcom en conseguir un juego capaz de rivalizar con los aparecidos en consolas de sobremesa, y no cabe la menor duda de que lo han conseguido.

La historia comienza con Jill (conocida por todos) y Parker (nueva incorporación a la saga) llegando al Queen Zenobia, un enorme barco de lujo a la deriva en mitad del océano. El motivo por el que acuden allí es porque les ha llegado cierta información que asegura que Chris Redfield (hermano de Claire y compañero de Jill) y Jessica (otra nueva pa'l bote) fueron allí pero no se ha sabido absolutamente nada de ellos desde entonces. Poco a poco la historia irá mejorando sin parar, especialmente en la segunda mitad del juego, y durante toda la aventura podremos manejar a varios personajes, para ver qué ocurre en el lugar en el que están, lo que hace que el argumento sea incluso mejor.

Resident Evil vuelve a sus orígenes del terror, en lugar de decantarse tanto por la acción como ocurría en Resident Evil 4 y 5 (que aún así, y por mucho que la gente diga, para mí también son dos juegazos imprescindibles). Pero tampoco penséis que es exacto a como lo eran antes, pues aunque es muy cierto que los sustos son ahora mayores que en las últimas entregas, acercándose a lo visto en los primeros juegos, también habrá bastante acción, consiguiendo según veo yo, el equilibrio perfecto, y que espero mantengan en el ya anunciado Resident Evil 6 para PS3 y Xbox 360.



Existirán los baúles que había en los primeros juegos de la saga, pero de otra forma. Ahora en ellos sólo podremos guardar armas, nunca objetos. Eso no quiere decir que nuestro inventario se llene irremediablemente, pues en Resident Evil Revelations la cosa funciona de otra manera, y voy a intentar explicarlo lo mejor que pueda. Esta vez no habrá miles de objetos para los puzles, pues apenas hay unos pocos (han vuelto al terror, pero no al elevado número de puzles), y la munición no se guardará aparte de las armas, sino que toda irá a su arma correspondiente hasta el número máximo de balas permitidas (pero habrá que recargar, eso sí). El resto de objetos como hiervas (ahora sólo existen las verdes, sin sprays ni hiervas rojas ni posibilidad de combinaciones de objetos) y diferentes tipos de granadas se guardarán como la munición, es decir, hasta el máximo permitido de cada uno. Y aunque llevemos encima el máximo número de armas permitidas, que son 3, si nos encontramos otra nueva nos dará la opción de cambiarla por la que llevemos equipada, y la que dejemos no la perderemos ni tendremos que volver al mismo punto si la queremos recuperar, sino que automáticamente se guardará en los baúles del juego (todos comunicados entre sí). Espero haberlo explicado lo suficientemente bien, y sino, pues preguntad xD

La vista del juego es la que ya vimos en Resident Evil 4 y 5, es decir, en tercera persona, pero lo que sí que cambiará es la vista al disparar, pues pasará a ser en primer persona para que tengamos una mejor precisión. En la pantalla táctil veremos el mapa en todo momento, pero si abrimos el menú podremos ver el mapa completo en 3D para ver las diferentes plantas y observar más claramente hacia dónde debemos ir. Además, en dicha pantalla táctil podremos ver nuestros objetos y armas, pero no será necesario tocarla, pues con la cruceta se puede cambiar de arma rápidamente sin que la acción se detenga ni un segundo.

Gráficamente no tiene rival en 3DS, y lo más probable es que pase mucho tiempo hasta que veámos un juego con una calidad siquiera similar. Cuando te pones a jugar, parece que no tengas una 3DS entre las manos, pues se aleja una barbaridad de lo que hasta ahora nos ha mostrado la pequeña consola de Nintendo. La verdad es que es ver para creer, y nos hace pensar en que si ya podemos ver esta calidad en una consola que acaba de cumplir su primer añito, que no podremos ver con el tiempo, y por qué no, con un nuevo Resident Evil también para 3DS.


El efecto 3D es sin duda uno de los más conseguidos hasta ahora en 3DS, e incluso lo podremos ver en secuencias CGI, dando una espectacularidad insuperable, sobretodo si elegimos que el 3D sea muy fuerte, pues sí, resulta que en las opciones podremos determinar cómo de fuerte será el 3D, y recomiendo sin duda el más alto. Cierto es que pierde cierta calidad con respecto a jugar sin el 3D activado, pero no es como ocurría en la demo que pudimos disfrutar un poco antes del lanzamiento de Resident Evil Revelations, así que aunque hayáis visto el de la demo, os aconsejo que probéis el de la versión fina, pues no es para nada lo mismo.

Supongo que habréis oído hablar del stick pro, que podia comprarse junto con el juego por 15 euros más. Yo lo he comprado sin él, pues cuando probé la demo no tuve problema alguno con el control. No dudo que quizás se juegue mejor con él, pero desde luego, esas tonterías que llegué a leer (seguramente les pagaron, porque sino, no me lo explico...) de que jugar sin el segundo stick era insufrible, son tonterías sin sentido. Creedme, sin el stick se juego estupendamente, y en ningún momento del juego me he visto perjudicado por un mal control, así que si no sois coleccionistas ni os sobra el dinero para tonterías, y estábais dudando de si comprarlo con o sin stick, comprado sin stick, pues lo disfrutaréis igual que los demás.

Con Resident Evil Revelations ha ocurrido algo nuevo en la saga, y es que en esta ocasión podemos oir por fin el juego con voces en español, y además de una gran calidad. Algunos dicen que la voz de Jill es la que menos pega, y quizás tengan razón, pero tampoco queda mal. Practicamente reconoceréis las voces de todos los personajes de haberlas oído en otras partes, pues resulta que por ejemplo, Chris tiene la misma voz que Nathan Drake de Uncharted, y da la casualidad que Parker tiene la de Sullivan, también de Uncharted. Luego está por ejemplo Jill, que tiene la voz de Penny (no se si se escribe así) de la serie The Big Bang Theory... ¿será por eso que no ha gustado, como pasó con Sora, que tenía la voz de Asch de Pokémon? Ya se sabe que cuando te acostumbras a una voz en un personaje de un cierto tipo, cuesta verlo en un papel tan distinto... Pero lo que está claro es que lo hace muy bien, otra cosa es que no consigas verle bien en ese papel, pero como lo digo, lo hace de lujo, y a mí al menos, me ha gustado. Ah, y la voz de Jessica es la de otra chica también de la serie The Big Bang Theory, pero no recuerdo su nombre... esa friki que se lía con Leonard una noche, la que siempre se mete con Sheldon xD


La duración del título es la habitual en estos juegos, es decir, de más o menos unas 10 horas, pero por suerte, tenemos el modo Asalto, que alarga la vida del juego una barbaridad (yo llevo 17 horas en total, y lo que me queda). Dicho modo Asalta consiste en completar ciertas misiones en escenarios vistos en el modo principal. Dichas misiones pueden ir desde matar a cierto número de enemigos, hasta simplemente ir del punto A al B, y las podemos realizar ya sea en solitario o en compañía de una persona de forma local u online. Además, iremos subiendo de nivel, hasta el 50, que creo que es el máximo (yo soy 23), y nos irán dando nuevo armamento cada vez más poderoso, o incluso podremos comprarlo en la tienda con los puntos que vayamos obteniendo o usando las monedas de 3DS que nos dan al caminar con ella en standby. Para jugar al modo Asalta podremos elegir entre varios personajes, que irán aumentando conforme avancemos en las misiones, y al mismo tiempo podremos conseguir nuevos trajes para ellos. La verdad es que no epseraba gran cosa del modo Asalto, pero me ha gustado más de lo que me esperaba, y aunque no es tan divertido como el modo principal, hace que el cartucho nos dure mucho más, que siempre viene bien si al mismo tiempo que aumenta su duración hace que pasemos unos buenos momentos ya sea solo o en compañía (mucho mejor en compañía y de forma local).

En definitiva, Resident Evil Revelations para Nintendo 3DS ha cogido lo mejor del tipo de juego de los primeros y de los últimos y ha creado uno de los mejores juegos de la saga, con un argumento que supera a algunos de los anteriores, y que nos ha demostrado que una versión para portátil puede ser tan buena o mejor que las de las consolas de sobremesa. Tanto si sois fans de los primeros juegos de la saga, como lo sois de los últimos (4 y 5), Residente Evil Revelations cumplirá vuestras espectativas, pues mezcla ambos estilos creando un juego de un nivel muy elevado. Y nada, y ya me he pasado el modo historia, pero me quedan muchas horas de juego que echarle al modo Asalto, y quizás también para volver a pasarme el juego en el nivel de dificultad más alto.



NOTA: 96

05 febrero, 2012

BlazBlue Calamity Trigger


Hasta ahora no tenía en PS3 ningún juego de lucha, y la verdad es que me apetecía hacerme con uno, ya que son el tipo de juegos que si son buenos, nunca suelen cansar, y sirven muy bien para pasar los días cuando no tienes ningún otro juego por terminar. Estuve pensando en comprar alguno, y tras mirar, encontré que por tan solo 10 euros podía comprar en Game BlazBlue Calamity Trigger, un juego de lucha en 2D con muy buenas críticias y de los creadores de Guilty Gear, juego muy conocido. Así que aunque me lo pensé un poco, me lo acabé por comprar.

Y bueno... no es que me haya arrepentido, pues como he dicho, me ha costado muy barato y ya le he echado bastantes horas y supongo que jugaré más. Pero no era lo que me esperaba, y ahora empezaré a contar los motivos de ello, y qué cosas son las que más me han gustado y las que menos.


Nada más poner el juego vemos una intro hecha de animación de muy buena calidad, y con una música también muy buena, aunque es de esas a las que le coges el gusto tras escucharlas unas pocas veces más que ser de las que ya gustan desde la misma primera vez. Cuando entramos ya en el menú vemos que hay bastantes opciones, y me lanzo de cabeza al modo historia, pues había leído que tenía muy buena historia y que estaba llena de secuencias de animación muy largas... menuda trola me contaron...

La historia... paso ni de contarla, es una mierda sin interés ninguno, y secuencias de animación... al empezar hay una bastante larga, pero en realidad son fotogramas, no una secuencia, y a partir de ahí ólvidate de ver más hasta ya el final, que verás unas 2 o 3 más, cortas y sin interés alguno. El resto consiste en ver a los personajes estáticos hablando, en la mayoría de ocasiones de tonterías que tienes ganas de saltarte pero no lo haces por si dicen algo que valga la pena. Y de vez en cuando se ve alguna ilustración para la historia de mucha calidad al menos. Lo bueno del modo historia es que en determinadas ocasiones no acabará el juego por perder, sino que tomará un rumbo distinto hacia otro final del personaje que estemos manejando. Y lo mismo ocurrirá cuando en ciertos momentos elijamos entre una respuesta u otra.


El resto de modos de juego incluye uno arcade, que es el típico de luchar en 10 batallas para ver el final del personaje, que una vez más son imágenes estáticas con texto. Otro modo, llamada Score Attack, lo he jugado poco por ahora, pero es tremendamente complicado, pues no se tiene en cuenta el nivel de dificultad (yo diría que está por determinado en el modo Pesadilla xD) y si pierdes no tienes la oportunidad de continuar, sino que tendrás que volver a empezar. También tenemos el modo galería, en el que podremos ver las imágenes conseguidas durante el juego, así como visualizar las batallas que hayamos guardado porque nos hayan gustado especialmente. Tampoco pueden faltar el modo entrenamiento, que está muy completo en cuanto a opciones, y el modo versus para jugar con otro amigo en la misma consola.

Y hoy día ya se sabe que todo juego de lucha debe incluir por obligación un modo online, y BlazBlue no iba a ser menos. Eso sí... si buscáis un juego de lucha baratito para jugar en línea, buscáos otro, más que nada porque el juego ya tiene un tiempo, y se nota en que no hay nadie para jugar, te puedes pasar un buen rato buscando gente, y cuando te des cuenta y dejes de jugar, te fijes en que en realidad apenas has echado unos pocos combates de nada, estando el resto del tiempo mirando la pantalla a ver si hay suerte y conecta alguien... Por no hablar de las veces que aun habiendo salas disponibles, no haya manera de entrar no se sabe por qué, aunque haya espacio para ello. Al menos no tiene lag ninguno una vez metido en la pelea, algo es algo... Y también tiene cosas buenas como el que tengamos una ficha en la que sale los dos personajes que más usamos en el online, nuestro nivel (yo ahora mismo soy solamente 19, aunque si no fuera porque te pasas la vida intentando encontrar a alguien...) y otros detalles.


Su apartado gráfico es bueno, pero con los poquísimos juegos que se hacen ya de este estilo hoy día, no hay mucho con lo que comparar. Se ven muy bien, y todos los personajes tienen muy buen diseño (que por cierto, sólo hay 12, pero muy diferenciados unos entre otros, no como en otros juegos del género), además de que como ya mencioné antes, en el modo online no hay lag ninguno, o al menos yo hasta ahora no lo he sufrido ninguna de las poquísimas veces que he encontrado a gente. Pero, aunque como digo, está muy bien y siempre gusta ver como hay compañías que arriesgan y lanzan juegos así, la espectacularidad, al menos para mí, no es la misma que se alcanza con un juego hecho en 3D. Pero bueno, está muy bien que aún queden juegos así para todos aquellos que lo prefieren de esta manera, y así todos podamos elegir. Yo quise probar (además de por su precio, como ya dije), y en cuanto a su aspecto gráfico no estoy nada desilusionado, al contrario, me gusta.


Está el detalle de que podemos elegir escuchar las voces en inglés o en japonés, algo que se agradece (y es mucho más reomendable el japonés), pero los subtítulos los tenemos en español, lo cual viene muy bien, pues para ser un juego de lucha, tiene una cantidad de texto tremendo. Eso sí... parece ser que en la compañía no tenían correctores, y tal cual les dieron la traducción, ellos la colocaron, porque no exagero al decir que es, de todos los juegos que he jugado hasta ahora en toda mi vida, el que más fallos ortográficos tiene, y con diferencia. Se nota demasiado que no tiraron de personas que comprobasen los posibles errores gramaticales, y si los usaron, más les vale que los despidan, porque no valen un duro.

En definitiva, me compré el juego por su precio y porque quería un juego de lucha, y aunque es un buen juego de lucha 2D, es una pena que no vaya a poder sacarle todo el provecho que quería, pues a estas alturas encontrar a gente para jugar online es demasiado difícil y en muchas ocasiones me aburro tanto que salvo del modo online y me pongo a jugar de nuevo al arcade... y claro, eso acaba por cansar en muy poco tiempo. Así que si veis el juego en Game a 10 euros, comprado si no tenéis en mente basar toda su diversión en el online, os lo advierto.



NOTA: 70

02 febrero, 2012

Alpha Protocol


A veces ocurre que juegos que esperas con muchísimas ganas y que todo lo que ves de ellos te gusta, acaban por ser porquerías injugables. Y en otras ocasiones ocurre todo lo contrario, juegos que no esperas y que no muestran demasiadas cosas que te hagan pensar que te puede gustar, los pruebas y te llevas una de las mayores sorpresas de tu vida videojueguil. Pues bien, esto segundo es lo que me ha pasado con Alpha Protocol, juego que nunca tuve intención de comprar, pero que cuando lo pusieron a 10 euros, y sabiendo que era un juego de espionaje (que me encantan), y con toques de RPG (que me fascinan), me lo compré, pero siempre pensando que me serviría para echar unas horas entretenidas y nada más. Cuán equivocado estaba...

La historia tiene como protagonista a Mike Thorton, un personaje que tendremos antes que nada, decidir en qué queremos que se especialice entre varias ramas disponibles que lo pueden hacer mejor en técnicas con armas, o ser un maestro del sigilo (éste último elegí yo). Mike ha sido contratado en el proyecto Alpha Protocol, que aunque trabaja para el gobierno de los EEUU, lo hace a escondidas, para que si algo sale mal, negarlo todo. Le enconmendarán a Mike una misión relacionada con el terrorismo, pero tras ciertos sucesos todo cambiará, y casi todo el mundo perseguirá a Mike para acabar con su vida, pues sabe demasiado y puede suponer un riesgo.


Durante el juego tendremos que elegir qué hacer o decir en muchísimos momentos, lo que cambiará drásticamente lo que venga después. Y sí, ya... habréis escuchado esto muchas veces en muchos juegos, y aunque juegazos como Mass Effect (en el que Alpha Protocol está claramente inspirado en esto, e incluso en otros detalles) también tienen esa opción, hay que admitir que en cuanto a posibilidades de decisión y VERDADERAS consecuencias, Alpha Protocol está muy por encima de Mass Effect. Puede que no en el resto de aspectos del juego, pero las decisiones de Alpha Protocol verdaderamente importan.

Gráficamente es del montón tirando para abajo, sin absolutamente ningún momento en el que veámos nada especial en este aspecto. Todo es muy simple, tanto en diseños de personajes, como escenarios, efectos, etc... Y es algo que por desgracia, a muchos echa para atrás y piensan que si tiene ese apartado gráfico, el juego no puede valer mucho la pena (ya se sabe, todo entra primero por los ojos). Pero a todo aquel que le de una oportunidad, descubrirá un juego de mucha calidad.


No nos ha llegado doblado al español, pero sí traducido. Eso sí... está fatal... las traducciones en muchas ocasiones se toman demasiadas libertades. Soy de los que opina que una buena traducción debe ser adaptada, no simplemente traducida, pero hay ciertos límites, y está claro que cuando estás traduciendo lo que se está oyendo en otro idioma, tienes que asegurarte de que todo tenga unos tiempos acordes. Vamos, que no puedes traducir una frase que en inglés tarda un segundo en decirse, en un texto al español que se tarda en leer 5 segundo más, ya que no, no da tiempo a leer... Y si encima de ésto, los encargados de los tiempos son unos puñeteros vagos y en lugar de colocar cada frase en su lugar correspondiente se limitan a poner que cada frase aparezca en pantalla exactamente el mismo tiempo... pues mal vamos. Y es que no es lo mismo poner una frase en pantalla de 2 palabras durante 1 segundo, que poner una de 20 palabras en, también, un segundo... Y tendrían que aprender a colocar bien las cosas en las frases, que no gusta demasiado ver preguntas que abren con su exclamación pero el signo de cierre de exclamación aparezca en la siguiente frase, justo antes y pegado a la primer palabra de esa siguiente frase. Y no os imagináis la de veces que ocurre durante el juego... En definitiva, la traducción y su colocación es una verdadera mierda como pocas veces se ha visto en un juego (al menos no tienen faltas de ortografía).


Uno de los mejores aspectos de Alpha Protocol, es su larga duración, muy por encima de lo normal en estos juegos. Y además, y gracias a la ya mencionada libertad de acciones que desembocan en tantísimas posibles situaciones diferentes, se convierte en un juego perfectamente rejugable. Así que acabo aquí este análisis diciendo lo que ya dije al principio. Que si os gustan los juegos de acción y espionaje con tintes de rol (poquitos, eh), con mucha libertad de acción y muy largos y rejugables, no os dejéis engañar por su aspecto gráfico, y aunque tiene el grandioso defecto que comenté de la traducción (sin duda, lo peor de todo el juego con diferencia), se deja jugar muy bien y nos ofrece un argumento muy interesante que nos mantendrá pegados a la pantalla hasta acabarlo, y que incluso nos hará querer volver a comenzar para hacer las cosas de otra manera.


NOTA: 76

31 enero, 2012

Atelier Rorona: The Alchemist of Arland


Para que un JRPG sea bueno necesita reunir ciertos aspectos, como puedan ser el tener a tu disposición un enorme mapeado que explorar, con decenas de ciudades a explorar, también necesita un enemigo poderoso que quiere dominar o destruir el mundo por el motivo que sea, y desde luego, mucha tragedia de por medio, y a ser posible, que alguno de los personajes muera, no sin antes dar un buen discursito que nos haga soltar la lagrimita.

Un momento... ¿seguro que necesitan eso para ser buenos? En un principio podría parecerlo, pero cuando se prueban juegos como Atelier Rorona, uno se da cuenta de que no necesariamente tienen que ser así. Aquí no hay más que una ciudad y muy pocos lugares exteriores a explorar, y encima apenas hace ni falta visitarlos demasiado. Tampoco hay un gran malvado con maléficos planes (bueno, hay un malo, pero de mínima importancia y sale más bien poco, además de que no quiere dominar el mundo, sólo cerrar un taller). Nadie se muere, no hay penurias en ningún momento, todo es muy feliz. Y sí, aún así, Atelier Rorona es un juego muy a tener en cuenta, y ahora diré las razones.





El juego comienza con una intro preciosa hecha por animación, que además cuenta con un tema cantado en japonés, cosa de la que muchas compañías deberían aprender, pues al traer sus juegos aquí, quitan el tema en japonés y suelen dejar sólo la música (Namco Bandai, aprende...). Dicha intro está realizada con una gran calidad, a juego con la música. Y cuando ya entramos en el juego nos vemos ante un mundo muy colorido y hermoso, con unos estupendos diseños de personajes, pero con el fallo de que todos han sido hechos como si fuesen niños pequeños, aunque tengan ya una edad considerable, y sólo vemos su aspecto "normal" en las imágenes que van apareciendo mientras hablan, pues los diálogos aparecen con dibujos estáticos de los personajes sobre el fondo borroso.

Otro detalle muy bueno es que aunque el juego nos ha llegado en inglés, las voces podemos ponerlas ya sea en inglés o en japonés, y eso es algo que siempre gusta. Desde luego es una pena que no haya sido al menos subtitulado al español, pero en juegos como Atelier Rorona se entiende, pues la compañía sabe perfectamente que las ventas van a ser mínimas. Aún así, Atelier Totori, que es la continuación de Atelier Rorona llegó también a España, pero a día de hoy es casi imposible encontrarlo por ninguna parte. Yo estoy buscándolo de segunda mano en Game, pero por ahora no ha habido suerte, y quizás aunque lo encuentre esté a un precio que no quiera pagar, así que... en fin, ya veremos. Además, en Mayo llegará Atelier Meruru, la tercera y última entrega de la saga en PS3, y aunque me gustaría también tenerlo, si no consigo hacerme con Atelier Totori, no me compraré la tercera parte, así que a saber si algún día acabaré la trilogía o no.


Ahora que caigo, aún no me he puesto a explicar ni de qué va, ni cómo es el desarrollo del juego xD Vamos con ello, y lo haré comenzando con su argumento: Nosotros controlaremos a Rorona, una chica que debido a una deuda, trabaja como ayudante en un taller de Alquimia para la maestra Astrid, una mujer extraña, bastante vaga y mandona a la que le encanta molestar a Rorona, que por su parte es una chica dulce e inocence, a la que todo le asusta. El taller de alquimia en sus comienzos tuvo éxito, pero a día de hoy no tiene apenas clientes, así que los mandamáses del lugar le comunicarán que debe cerrar, pero que les darán la oportunidad de evitarlo si son capaces de cumplir ciertos objetivos para ellos. Estos objetivos serán de forma trimestral durante tres años, y si fallan aunque sólo sea uno, el taller cerrará.

La forma de juego consiste en realizar dichos trabajos mediante la alquimia en el taller, para lo que deberemos recoger los materiales necesarios explorando los diferentes lugares que vayan apareciendo a nuestra disposición, o directamente comprándolos en las tiendas de la ciudad si es que tienen los materiales necesarios. Además, y aunque no es necesario para el argumento, podremos realizar trabajos para los habitantes de la ciudad, lo que hará que nuestra popularidad aumente, lo cual puede hacer que veámos un final u otro del juego, pues dispone de varios (creo recordar que había 4 o 5), y a su vez, eso nos hará ver unas u otras secuencias dependiendo de lo amigos que seámos de ciertas personas.


Como dije antes, los encargos principales serán trimestrales durante tres años, y eso significa que el tiempo correrá en el juego de la siguiente forma: Cada vez que descansemos, perderemos días de juego (según el tiempo elegido), o cada vez que vayamos a otras zonas de las afueras también pasarán los días dependiendo de lo lejos que estén. Y por si fuera poco, el tiempo también pasará al hacer alquimia, que será mayor o menor dependiendo de las cantidades y de la dificultad de la síntesis. Este detalles le añade dificultad a un título que es bastante sencillo, demasiado quizás, pero claro, tiene un defecto... y es que no da tiempo a todo una vez hemos realizado la misión principal correspondiente al trimestre en el que nos encontremos, pues con poco que hagamos irán pasando los días y seguro que nos dejamos cosas por ahí.

Hay combates, pero son muy simples y casi innecesarios. Existen encargos de derrotar a ciertos enemigos, pero salvo uno creo recordar, el resto no son necesarios, por lo que serán muchos los que pasen de ellos, más cuando tampoco es que sean demasiado entretenidos, ya que se ve claramente que la lucha no es la base del juego como siempre ocurre en otros JRPGs. De todas formas, estos combates son por turnos y entraremos a la lucha una vez toquemos o nos toquen los enemigos.


La duración de Atelier Rorona es alta, de aproximadamente unas 25 o 30 horas, siempre, claro está, dependiendo de cuánto hagamos. Yo he jugado intentando ver lo más posible, pero sin saber cómo conseguir unos u otros eventos, lo que ha hecho que me pierda muchas cosas, pero consiguiéndo al menos el final normal, así que me quedo satisfecho, ya que prefiero no conseguir el mejor final pero conseguirlo por mí mismo, que lograr el mejor pero teniendo que mirar una guía.

En definitiva, Atelier Rorona: The Alchemist of Arland, es un gran JRPG diferente a lo que estamos habituados, con una buena historia y unos personajes muy carismáticos que nos sacarán más de una sonrisa y a los que cogeremos cariño. No es el juego del año, y salvo por unos pocos, no será muy recordado, pero gusta ver cómo aún hay compañías que se arriesgan a traernos títulos así, aunque sea una pena que seámos tan pocos los que les damos una oportunidad. Me encantaría jugar a Atelier Totori y a Atelier Meruru, pero como ya expliqué antes, no sé si podré lograrlo o no, pero como mínimo me quedo con los buenos momentos que me ha dado este primer juego de la trilogía de PS3.



NOTA: 83

29 enero, 2012

¡Ya tengo Resident Evil: Revelations!


Esta misma semana ha salido a la venta uno de los juegos más esperados para 3DS: Resident Evil Revelations. Hasta ahoa solía decirse que cuando una saga de renombre salía en una consola portátil, significaba que la compañía buscaba sacar dinero usando su nombre, pero haciendo un juego de mucha menor calidad y sin realmente innovar ni sorprender al usuario, pero Capcom ha hecho que se cambie de idea en ese asunto, y ha demostrado todo lo contrario, haciendo un juego que perfectamente podría haber llevado el nombre "Resident Evil 6", porque calidad no le falta, y le convierte en un juego imprescindible para los seguidores de la saga.

No es el momento de hacerle un análisis por mi parte, pues eso sólo lo hago cuando me he acabado el juego, y apenas llevo dos horas, ya que lo compré ayer, pero quería dar mi primera impresión de él. Para empezar, decir que me costó encontrarlo más de lo que esperaba, y es que Resident Evil es una saga muy conocida, por lo que me esperaba que hubiese juegos de sobra, y no sé si es que ha vendido demasiado bien o la distribución no ha sido todo lo buena que debiera, pero en toda Málaga, ayer sólo quedaban juegos en una tienda, y hasta allí tuve que ir para hacerme con mi copia.

Ya había probado la demo que se subió a la EShop, y eso era lo que esperaba encontrarme en cuanto a gráficos, pero me sorprendí muchísimo al comprobar que dicha demo no mostraba el verdadero acabado gráfico final, sobretodo en lo que respecta al efecto 3D, que la diferencia con respecto a la demo es enorme. De hecho, en la demo quité el 3D porque me pareció malísimo al mostrar una barbaridad de dientes de sierra, con gran diferencia entre 2D y 3D. Por el contrario, en la versión final el efecto 3D es de sobresaliente, y aunque sí que disminuye un poco la calidad a cuando jugamos con el 3D desactivado, la diferencia es minúscula y se puede jugar perfectamente disfrutando del juego al 100%.

No he probado el modo online aún, pero las dos primeras horas del modo campaña son fabulosos y ya muestran lo que parece ser uno de los mejores quiones jamás creados en la saga (si no el mejor, cosa que ya comprobaré cuando lo acabe). Por cierto, ya hay rumores de que Capcom podría estar trabajando en un nuevo Resident Evil para 3DS, cosa que espero que sea cierta, porque conmigo ya tendría un comprado asegurado.

Y nada más, que al final me he enrollado demasiado, y eso mejor debería dejarlo para cuando haga el análisis. Me voy a jugar un rato, y a pasar un poco de miedo con el juego, ya que ha vuelto en cierta medida a sus orígenes y cada sala puede esconder un buen susto.

26 enero, 2012

Pokémon diamante


La saga Pokémon lleva años entre nosotros, y aunque siempre me ha interesado (me ví el anime durante varias temporadas hasta que acabó por cansarme), pocas han sido las veces que he llegado a jugar a algún juego de la saga. El primero fue... vale, no recuerdo el nombre, pero tiene muchos años, porque un amigo me dejó su Game Boy unos días y me puse con él. El siguiente que probé fue Pokémon colosseum para GameCube, que aunque no es como los de la saga principal de portátil, me gustó bastante. Y ahora he jugado en profundidad a Pokémon Diamante, aprovechando la retrocompativilidad de 3DS.

Ya se sabe que no es una saga con mucha carga argumental (aunque según tengo entendido, con el último que apareció se mejoró bastante ese aspecto, aunque no lo he comprobado aún), sino que su diversión la basa en ir por todas las ciudades que nos pone el juego a nuestra disposición mientras por el camino nos enfrentamos a todo tipo de entrenadores y vamos cazando Pokémon salvajes que añadir a nuestra colección. Además, la misión principal consiste en ganar la Liga Pokémon, tras la cual acaba el juego, y para lo que antes deberemos hacernos con 8 medallas de gimnasio.


Pokémon Diamante ha sido el primer juego de la saga en su versión portátil en incluir elementos 3D en los escenarios mientras que los personajes seguían siendo 2D, lo cual le queda muy bien. No es ninguna maravilla, y los escenarios son demasiado parecidos entre sí, pero al menos no hay fallos graves que achacarle.

La duración del juego es muy extensa, pues aunque vayas directo a ganar la Liga Pokémon, tendrás que estar un mínimo de 20 horas en ello (yo he tardado 23), pero luego el juego no acaba, pues siempre está el tener que conseguir a todos los Pokémon, incluídos los legendarios, que hay varios en el cartucho (yo conseguí por el momento a uno, el de la portada), y el ir a una nueva isla en la que nos encontraremos con los entrenadores de mayor fuerza. Y para alarga más el asunto, disponemos de un modo online, que por desgracia ni he probado aún, así que no hablaré de él.


En definitiva, me ha gustado este primer juego propio de Pokémon en versión portátil, y aunque no creo que me compre el último que apareció para DS, sí que pienso estar muy atento para hacerme con el primer juego de la saga para Nintendo 3DS, que todos sabemos que tarde o temprano aparcerá. Y espero que mejoren la saga como se merece, con un argumento en condiciones, que ya le va haciendo falta, y con un personaje que por fin abra la boca, que los JRPG con protagonistas mudos quedan muy anticuados, y todo eso es lo que hace que aunque en sí el juego me haya gustado, no pueda ponerle una nota demasiado alta como seguro muchísima gente le daría, y es que este es un análisis personal, y lo que más valoro es un buen argumento y variedad. Todo esto lo digo sin haber jugado a la última versión, que conste, que no sé a cuánto nivel habrá mejorado.


NOTA: 70

25 enero, 2012

Bayonetta


Ahora que en Game han puesto tantos juegos a un precio irresistible, era hora de comprarse varios que siempre quise probar pero para los que nunca quise gastar demasiado dinero, pues había otros mucho m´s interesantes para mis gustos. Ya he hablado de algunos de esos juegos que compré en esas ofertas, y hoy le toca el turno a Bayonetta. Lo he jugado y lo he terminado, por lo que toca hacer un análisis sobre lo que me ha parecido.

El argumento nos pone en la piel de Bayonetta, una bruja que ha permanecido dormida durante 500 años, y que cuando despierta no recuerda nada sobre su pasado y dedica su vida a matar a los monstruos de Paradiso para ganarse la vida. Pero quiere saber más sobre ella misma, y eso le llevará a visitar ciertos lugares y a conocer a diferentes personajes que poco a poco le harán descubrir cual es su papel en la vida. Hay que admitir que el argumento de Bayonetta es más bien, y hablando claro, una mierda. En ningún momento me he sentido enganchado por su historia, y los diálogos aburren menos cuando sueltan alguna broma sin vínculo ninguno con el argumento. Por suerte, aunque su historia no engancha en ningún momento, sí que engancha su estilo de juego.


Bayonetta es un Hack and slash, es decir, prima sobretodo la acción contra decenas de enemigos. No tiene apenas partes plataformeras, lo que le habría venido muy bien, pero igualmente y aún careciendo de ellas, la diversión que ofrece Bayonetta es muy alta gracias a ser claramente, el Hack and slash con el mejor sistema de combates creado para un juego de este género, con multitud de ataques diferentes y combinaciones distintas, y que más que en ningún otro juego del estilo, el saber usarlas correctamente puede hacer que un encuentro acabe bien o mal. Vamos, que aquí no vale con darle continuamente al mismo botón hasta que no queden enemigos en pantalla, hay que currárselo para conseguirlo, pues además es un juego con bastantes momentos de alta dificultad, pero que con un buen uso de los combos, puede darnos una gran satisfacción al no dejar respirar a nuestros enemigos.

Gráficamente está a un nivel muy elevado, sobretodo en lo que respecta a la propia Bayonetta, que en todo momentos nos mostrará unas animaciones perfectas, sin perder nunca la elegancia por muchos enemigos que se le echen encima. Decir que la versión a la que yo he jugado es a la de Xbox 360, y por lo que todos dicen, la diferencia con la versión de PS3 es enorme, más de lo habitual con juegos multiplataforma. No he visto la de PS3, pero aunque sea peor, no creo que sea para tanto como para no disfrutar de este gran juego.


El juego no está doblado al español, pero por suerte sí que lo tenemos con subtítulos de muy buen nivel, por lo que podremos comprender el argumento en todo momento (aunque como ya dije, es fácilmente olvidable de lo malo que es), y también entenderemos las frases tan curiosas que en ocasiones suelta Bayonetta. Por otro lado, la música también está muy bien, sin ser nada cañera aunque se trate de un juego de acción directa. Y es que a Bayonetta le pega mucho más el estilo de música que han elegido, que el que se habría escogido para otros juegos del género, y la que más escucharéis a lo largo de la aventura será el conocido tema "Fly me to the moon" (aunque no estoy seguro de si ése es el título de la canción, aunque creo que sí).

No es un título demasiado largo, como suele ocurrir en estos juegos, pero sí que se puede decir que está por encima de la media, y además nos durará un poco más teniendo en cuenta que habrá varios jefes que tendremos que repetir varias veces hasta que entendamos el método más eficiente a seguir para acabar con él. Y si os van los retos, una vez acabado el juego en modo normal (el máximo disponible en la primera partida), se desbloqueará el mdo difícil, que no lo he probado aún, pero tiene que ser todo un reto, viendo que ya lo fue en el normal.


No puedo terminar sin comentar lo que todos suelen decir cuando se habla de Bayonetta, y es el compararlo con su gran rival en este genración, God of War III. Lo primero es decir que ambos son grandiosos juegos que ningún amante del género debería perderse si le es posible tener ambos, y cada uno tiene cosas mejor que las del otro. En mi opinión, Bayonetta supera a GoWIII en lo que los propios combates se refiere, y claro, al fin y al cabo, es lo más importante en un Hack and slash, por lo que es muy normal que haya muchísima gente que considere a Bayonetta mejor juego. Por otro lado, GoWIII supera a Bayonetta en aspectos como sus gráficos, el estar doblado al español y el poseer un argumento que lejos de ser una maravilla, sí que supera con creces a la que nos ofrece Bayonetta. Si tuviese que decir cuál considero superior, para mí sería God of War III, porque aunque es cierto que los combates son mejores en Bayonetta, en GoWIII no son tan malos como para echarlo por tierra, y si a eso le añadimos un argumento muy superior y muchos momentos en los que la boca casi llega a desencajarse de la mandíbula... Pero vamos, tengo ambos, y me alegra poder ser uno de los que puedan compararlos, porque no me habría gustado quedarme sin jugar a los dos mejores Hack and slash que el mundo de los videojuegos nos puede ofrecer ahora mismo.


NOTA: 85

24 enero, 2012

Bioshock 2


Hace casi dos meses ya hice un análisis del primer Bioshock, al cual le puse una nota muy buena de 89. Pues bien, ya he terminado el segundo juego de la saga y toca que le haga su propio análisis. ¿Será mejor que el primero? Ahora comprobaréis qué me ha parecido.

Al comienzo del juego descubriremos que esta vez seremos un Big Daddy, es decir, esos seres enormes y que tanto imponía en el primer juego, nuestro mayores rivales. En dicho comienzo veremos como una mujer nos obliga a poner fin a nuestra vida, pero lejos de ocurrir finalmente así, despertamos años más tarde sin saber por qué seguimos vivos, y por qué ha pasado tanto tiempo hasta volver. Desde ese momento nuestra misión será la de encontrar a la Little Sister que debíamos proteger, que ya no es una niña, pues han pasado varios años y ahora es una adolescente.


Como Big Daddy, tendremos un gran poder, sobretodo usando el taladro que llevamos en el brazo, y que podremos ir mejorando a lo largo del juego. Pero desde luego, no será nuestro única arma, pues iremos encontrando otros artefactos que nos pondrán las cosas más fáciles, y también podremos volver a usar los plásmidos, que más o menos son los mismos que ya pudimos probar en el primer juego. Pero entonces, si somos un Big Daddy, es decir, los seres más fuertes del primer juego, ¿no hay nadie en Bioshock 2 con más poder? Pues sí, sí que los hay, y son las Big Sisters, que vienen a ser el Big Daddy versión femenina, con un gran poder como el de los big Daddys, pero con la ventaja de moverse con una rapidez y agilidad que los Big Daddys con sus enormes cuerpos no pueden conseguir.

La diferencia con respecto a la primera parte en cuanto a la forma de jugar, es que ahora, en lugar de poder ver o una mano u otra y tener que ir cambiando entre ellas, es que ahora ambas aparecerán en pantallas, lo que agilizará enormemente el uso de armas y plásmidos. Este es sin duda un punto a favor para la forma de jugar. Con respecto al resto, pocas novedades llegaremos a ver en su jugabilidad, pues todo sigue practicamente igual, así que si ya habéis jugado al primero, sabréis jugar al segundo en cuanto lo empecéis, sin necesidad alguna de tutoriales. Por ello queda claro que la compañía, al ver que la técnica funcionó, no ha querido arriesgar y han vuelto a reutilizar todo lo que hizo grande a Bioshock.


Gráficamente tampoco ha cambiado practicamente nada, y aunque eso significa que es de un altísimo nivel, no se puede evaluar de la misma forma a un juego de mayor tiempo que a otro más tardío que vuelvo a usar practicamente el mismo motor gráfico que el anterior sin novedades notables. Quizás donde más he notado la mejor ha sido en los personajes que nos iremos encontrando, que tienen unos rasgos faciales más creíbles, pero salvo eso, poco veréis que no hayáis visto ya.

Una vez más, el juego nos ha llegado doblado al español, y con la misma gran calidad del primero, lo que es de agradecer, pues como siempre digo, un doblaje a tu idioma natal, y además bien hecho, siempre ayuda para que podamos sumergirnos más de lleno en el hilo argumental de un juego. Por otro lado, la música del juego vuelve a ser del mismo estilo que lo fue el primero, es decir, clásicas, que le vienen que ni pintadas al juego.


La duración de Bioshock 2 es menor que la de la primera entrega, no mucha menor, pero sí que se nota. Pero en parte también lo acabaremos antes porque la dificultad es menor que antes, aunque tampoco es que el anterior fuese demasiado complicado. De todas formas, tiene una duración muy buena para ser del género que es, que últimamente duran un suspiro.

En definitiva, Bioshock 2 es como el primer juego de la saga en casi todos los aspectos, lo cual no es malo, pues fue el comienzo de una de las sagas más conocidas y alabadas de esta generación, pero se echa en falta un poco más de riesgo por parte de sus creadores para ofrecernos algo nuevo en lugar de limitarse a contarnos otra historia y poco más. Si os gustó Bioshock, es seguro que Bioshock 2 también os gustará.

Por cierto, no he hablado sobre su modo online, pero el motivo es porque ni lo he probado, ya que la versión que tengo es la de Xbox 360, en la que no tengo Live ni tengo intención ninguna de tener, así que nada xD Pero no es algo que me importe, pues los modo online de los juegos, aunque los uso para alargar la vida de ellos, suelen cansarme y aburrirme al poco tiempo, y según tengo entendido, el online de Bioshock 2 no ofrece nada nuevo que pueda verdaderamente interesar.


NOTA: 82

18 enero, 2012

Tales of the Abyss


Hace 2 meses llegó a nuestro país Tales of the Abyss para Nintendo 3DS, perteneciente a la conocida saga de juegos JRPGs, "Tales of". Es la primera vez que dicho juego llega hasta nuestras tierras, pues aunque el juego apareció originariamente para la plataforma Playstation 2 hace ya bastantes años, nunca llegó aquí, por lo que fueron muchos los aficionados al género y a esta saga en particular los que se tuvieron que quedar sin disfrutar de uno de los "Tales of" mejor valorados aparecidos hasta la fecha.

Se trata de un port del juego de PS2, con ciertas mejoras, como el hecho de que carga a mucha más velocidad que el título original, y claro está, con la opción de poder jugar con el efecto 3D. Pero mucho me temo que pocos serán los que decidan jugarlo con el 3D activado, pues pierde bastante calidad gráfica, notándose mucho más los dientes de sierra, además de que cuando aparecen cuadros de diálogo, se ve de una forma un tanto extraña. En cuanto a la pantalla tactil, olvidáos de ella, pues apenas se usa para entrar al menú y para realizar ciertos ataques especiales, que también pueden hacerse mediante los controles de forma rápida y fácil., pero vamos, no es algo que moleste en absoluto, pues al fin y al cabo, es algo normal cuando se trata de un juego que fue concebido para otra plataforma sin estas opciones.


El argumento nos pone en la piel de Luke Fon Fabre, un joven adinerado que tras haber sido secuestrado diez años atrás por el imperio enemigo, ha vivido siempre dentro de la enorma mansión de su familia, sin tener contacto alguno con el exterior. Además, desde aquel incidente, no es capaz de recordar absolutamente nada de lo ocurrido antes, por lo que tanto para él como para sus conocidos, es como un nuevo comienzo, una nueva vida. Pero todo cambiará cuando un día, mientras entrena cuando a su querido Maestro Van, una misteriosa mujer aparece y ocurre algo nunca visto antes por Luke que les lleva muy lejos de su casa, y será entonces cuando Luke, en compañía de dicha mujer, de nombre Tear, deberán comenzar un viaje para que Luke vuelva al lugar que pertenece, mientras que por el camino va descubriendo cómo es realmente el mundo, y como mete la pata por no estar acostumbrado a tratar con gente de fuera, y que viven la vida duramente con su trabajo, sin tenerlo todo hecho como siempre lo ha tenido él.
Dicho viaje no es más que una excusa para darnos a conocer el verdadero, intrincado e interesante argumento que esconde tras de sí Tales of the Abyss, y en el que veremos momentos que nunca olvidaremos junto a Luke, que tendrá que aprender sobre la vida y madurar en poco tiempo lo que no ha madurado en toda su vida, descubriendo quién es realmente y cual es su misión en la vida.


El estilo de juego de Tales of the Abyss es el mismo que ya hemos podido disfrutar en otros juegos de la saga, es decir, nos moveremos libremente por los escenarios, andando por el mapeado para alcanzar nuevas ciudades (nada de indicar donde queremos ir y listo), y conforme avancemos podremos adquirir nuevos medios de transporte de tierra, mar y aire. Los combates también son iguales que los ya vistos en muchos "Tales of" anteriores, es decir, veremos siempre a los enemigo en pantalla y podremos elegir si esquivarlo o enfrentarnos a él, y durante los combates controlaremos a un único personaje, el cual podremos mover libremente por la zona de batalla, sin esperas entre ataque y ataque (pero sí entre uso de un item y otro).


Ya es bastante la suerte de que en esta ocasión nos haya llegado el juego, así que ya mucho pedir era que fuese traducido al español. No habría estado mal, eso está claro, pero los que deseábamos con fuerza probar esta entrega de la saga, no nos lo hemos pensado dos veces y nos hemos hecho con el juego, sea mayor o menor nuestro nivel de inglés. Y desde luego, es de esos juegos que mejor comprar cuanto antes (me hice con él el mismo día de su salida), pues la distribución ha sido pésima, y practicamente nada más salir ya estaba agotado en casi todas las tiendas. Aún hoy día se puede encontrar el juego (yo mismo lo ví la pasada semana), pero según dónde viváis, puede que ya tengáis que pedirlo por internet.

Uno de los grandes fallos de la versión europea (además de la ya mencionada ausencia de traducción a nuestro idioma), es que el fabuloso tema principal del juego, "Karma", del grupo japonés "Bump of Chicken", ha sido eliminado, y en la intro simplemente podremos escucharla de forma instrumental, sin nada de letra, y esto es un punto negativa para la versión que tenemos nosotros. A ver cuando aprenden que nadie se va a molestar por escuchar un tema en japonés, pero que muchos sí nos molestaremos en no poder escuchar temas de tantísima calidad como es Karma.


La duración de Tales of the Abyss es muy alta, y es que si vais a saco, os lo pasaréis en no menos de 40 horas, pero si os ponéis a descubrir secretos, esa cifra aumenta de manera considerable. Yo lo he completado en 60 horas, y me he dejado bastantes cosas por hacer (porque no me suele gustar tener que mirar en guías lo que tengo que hacer, me corta un poco el rollo y prefiero buscar por mí mismo lo que me sea posible). Así que queda claro que el dinero invertido en el juego se amortiza con ganas, ya no sólo por lo que os durará, sino porque además, durante todas esas horas de juego, disfrutaréis con uno de los mejores argumentos creados en un JRPG.

Y termino ya, diciendo que si os gustan los JRPGs, y más concretamente los de la saga "Tales of", no deberíais perderos este gran juego que hasta ahora no habíamos podido disfrutar en España, y que viendo la pésima distribución que ha tenido, más vale hacerse con él cuanto antes, por lo que pueda pasar. Sé que viene exclusivamente en inglés, pero si entendéis lo suficiente, aunque os perdáis alguna que otra frase, lo disfrutaréis igualmente. Ojalá no sea el único "Tales of" que veamos en 3DS, ya sea alguno nuevo o que una vez más, hagan un port de sagas antiguas...

Os dejo con un vídeo que muestra la VERDADERA intro del juego, con el tema que ya mencioné antes, para que veáis lo que nos hemos perdido por culpa de gente que no tiene ni idea de tomar decisiones.


NOTA: 95


09 enero, 2012

Vanquish


El 19 de diciembre mi novia y yo cumplimos 5 años juntos, y por ello me regaló el juego Vanquish para PS3, al que le tenía ganas incluso desde antes de haber salido, pero claro, entre una cosa y otra nunca me hice con él, pero ahora por fin he podido jugarlo a fondo y puedo dar una opinión sobre lo que me ha parecido.

Vanquish no está hecho para disfrutar de su profunda historia, más que nada porque dicho argumento es, hablando claro, una soberana mierda. Ya sabía que el fuerte de Vanquish no sería su argumento, pero esperaba algo más que lo que me he encontrado con respecto a su guión, pero bueno.


El juego consiste en ir avananzando por los escenarios al mismo tiempo que nos vamos cargando a todos los enemigos que nos vayamos encontrando, y para ello podremos hacerlo con varios tipos de armas o también con los puños. O incluso usando ciertas máquinas que nos iremos encontrando por el camino. De vez en cuando saltará algún QTE, pero muy de vez en cuando, algo que queda escaso, pues son momentos que dan un gran impacto visual a los combates.


Gráficamente es muy bueno, con unas secuencias muy bien realizadas y movimientos de los personajes durante el juego muy bien conseguidos. Da igual cuántos enemigos, disparos y explosiones haya en pantalla, el juego siempre va igual de fluído, al menos en la versión de PS3, que es la que he probado, no sé si irá igual de bien en Xbox 360. Como punto negativo en el apartado visual, se podría decir que los escenarios son excesivamente parecidos entre sí.

Vanquish está totalmente doblado al español, con unas voces muy buenas. Burns (creo que se llamaba así), que es un tío enorme que nos acompañará casi todo el juego, tiene la voz del famoso Alfonso Vallés, quien ya puso su voz a Solid Snake en el primer juego de PSX, aunque aquí la pone bastante más ronca y no queda para nda igual de bien por ello, porque se nota que no es la suya, no porque la conozcamos, sino simplemente porque se nota que no es suya.


Es un título corto, de aproximadamente unas 7 u 8 horas, aunque algunas partes serán lo suficientemente complicadas como para que tengamos que repetirlas varias veces, y menos mal, porque de haber sido un juego demasiado fácil, se podría fundir en una tarde o dos como mucho. Hay juegos muy cortos, como puedan ser la saga Uncharted, que aún siendo cortos, son tan intensos en cada momento y tan variados, que hasta se les puede perdonar ese defecto, pero me temo que Vanquish no lo consigue, pues es demasiado repetitivo tanto en escenarios como en enemigos, y su pésimo argumento no ayuda, porque a veces nos ocurrirá que estaremos en un sitio y no sabremos por qué estamos ahí, y nos limitaremos a avanzar sin verdaderamente conocer nuestro propósito.

En definitiva, Vanquish es un buen juego de acción, pero hoy día, incluso los juegos de acción deben ofrecer algo más para que puedan sobresalir del resto, como un buen argumento y variedad de sitaciones. Y aunque se disfruta el tiempo que dura, es demasiado poco. Vanquish tiene características que lo hacen destacar, y un aspecto gráfico y sonoro muy buenos, pero de haberme hecho con él cuando costaba 60 o 70 euros, me habría sentido profundamente estafado.



NOTA: 76